Edward Dwurnik, Kobieta w hamakuŹródło zdj. gł.: Mat. Prasowe Edward Dwurnik - kronikarz codziennej Polski
Choć Edward Dwurnik tworzył w czasach ważnych wydarzeń politycznych i społecznych, jego zainteresowania koncentrowały się przede wszystkim na człowieku. Zamiast wielkich bohaterów historii wybierał mieszkańców blokowisk, robotników, sprzedawców, przechodniów i rodziny próbujące odnaleźć się w codzienności.
Przez ponad pięćdziesiąt lat budował wyjątkowy portret kraju, który zmieniał się na jego oczach. Na obrazach utrwalał miejsca, sytuacje i emocje, które często umykają oficjalnym narracjom historycznym. Dzięki temu jego twórczość stała się nie tylko ważnym zjawiskiem artystycznym, ale również cennym zapisem życia społecznego.
Wystawa w Muzeum Sztuki Nowoczesnej pozwala spojrzeć na ten dorobek z nowej perspektywy. Prezentowane prace pokazują Polskę widzianą z bliska - taką, jaką obserwował ją artysta przemierzający miasta i miasteczka, wsłuchujący się w codzienny rytm życia.
Edward DwurnikŹródło zdjęcia: Mat. Prasowe/ fot. Teresa Gierzyńska, z archiwum Fundacji Edwarda Dwurnika Trzy dekady przemian zapisane w obrazach
Na ekspozycji znalazły się dzieła powstałe w latach 70., 80. i 90. XX wieku – okresie wyjątkowo dynamicznych zmian społecznych i gospodarczych.
Lata 70. to czas aspiracji, rozwoju urbanistycznego i przemian kulturowych. Dwurnik obserwował nowe osiedla, rozwijające się miasta i zmieniające się społeczeństwo, tworząc wielobarwne obrazy pełne ruchu i energii.
W latach 80. sytuacja staje się bardziej skomplikowana. Kryzys gospodarczy i napięcia społeczne znajdują odbicie w bardziej surowych i emocjonalnych kompozycjach. Artysta nadal skupia się jednak na zwykłych ludziach, pokazując ich codzienne doświadczenia i próby zachowania normalności mimo trudnych okoliczności.
Ostatni rozdział tej opowieści stanowią lata 90., gdy Polska wkracza w nową rzeczywistość. Obrazy z tego okresu pokazują świat pełen możliwości, ale również nowych wyzwań i podziałów. To spojrzenie na transformację przez pryzmat jednostki, a nie wielkich procesów gospodarczych czy politycznych.
Bohaterowie, których zwykle nie dostrzegamy
Szczególnym elementem wystawy jest cykl „Sportowcy”. Jego tytuł może zaskakiwać, ponieważ nie przedstawia on zawodowych sportowców ani aren rywalizacji.
Dla Dwurnika bohaterami, czytaj: sportowcami, byli ludzie, którzy każdego dnia musieli zmagać się z wyzwaniami zwyczajnego życia. To pracownicy, handlarze, mieszkańcy miast i prowincji, osoby budujące swoją przyszłość i próbujące odnaleźć się w rzeczywistości.
Artysta przyglądał się im z dużą uważnością, dostrzegając w codziennych sytuacjach uniwersalne historie o ambicjach, nadziejach i rozczarowaniach. To właśnie dzięki takiemu spojrzeniu jego twórczość pozostaje bliska odbiorcom niezależnie od pokolenia.
Wystawa dostępna dla szerokiej publiczności
Jednym z najważniejszych aspektów wystawy jest jej dostępność. Twórczość Dwurnika od zawsze była bliska ludziom, dlatego szczególnego znaczenia nabiera możliwość szerokiego udostępniania jego prac publiczności.
Pierwszy dzień wystawy, przypadający 31 lipca 2026 roku, będzie dostępny bezpłatnie dla zwiedzających. To element realizowanej przez Muzeum Sztuki Nowoczesnej idei „Muzeum otwartego”, której celem jest umożliwianie jak największej liczbie osób kontaktu ze sztuką współczesną.
Projekt zakłada również bezpłatny dostęp do wydarzeń organizowanych na parterze budynku oraz otwieranie nowych wystaw dla publiczności bez konieczności zakupu biletu w dniu inauguracji.
Partnerstwo na rzecz kultury
Patronem wystawy jest marka Audi, Partner Strategiczny Muzeum Sztuki Nowoczesnej w Warszawie. Wieloletnia współpraca z muzeum obejmuje działania wspierające dostęp do kultury oraz realizację ambitnych projektów wystawienniczych i edukacyjnych.
Podróż, która wciąż pozostaje aktualna
Wystawa Edwarda Dwurnika w Muzeum Sztuki Nowoczesnej w Warszawie nie jest wyłącznie spotkaniem z historią polskiego malarstwa. To również okazja do refleksji nad tym, jak zmieniało się społeczeństwo i jak wiele można opowiedzieć o świecie poprzez codzienne doświadczenia zwykłych ludzi.
Od 31 lipca odwiedzający będą mogli przyjrzeć się Polsce widzianej oczami artysty, który przez całe życie pozostawał uważnym obserwatorem miejsc, ludzi i historii.
Wybierz formę na pasku. Stanosky otwiera się z boku, pokazuje cenę i robi z tego TWÓJ materiał — tekst, mem, rolkę albo kawałek.